Los invito a visitar mis blogs: http://vocesurgentes.blogspot.com/ y http://comiteporelsanjuandetodos.blogspot.com/ así como la página http://tertuliasvirtuales.com/
Gracias por sus comentarios
Como docente de artes plásticas considero que formar estudiantes es brindarles herramientas prácticas y teóricas para que desarrollen sus habilidades potenciales y resuevan problemas de orden estético, haciendo un acompañamiento permanente que permita retroalimentar procesos inividuales y socializarlos en un aprendizaje colectivo. Se trata de estimular la creatividad y la autoconfianza por medio del ejercicio de los sentidos, a partir del aprendizaje de los elementos fundamentales de composición, sus propiedades esenciales y sus posibles relaciones. Una clase de dibujo por ejemplo: Vamos a dibujar un animal cuadrúpedo, ¿qué prefieren: gato, perro, caballo, elefante...? El grupo vota y decide. Dibujo rápidamente un bosquejo del resultado final en una esquina superior del tablero para indicar la zona de la hoja en que se debe comenzar y dar a los jóvenes una idea previa. Después utilizo el resto del tablero para dibujar paso a paso la figura, observando que todos trabajen en su cuaderno y que nadie se atrase. Cuando la figura está lista en el tablero les propongo que la modifiquen según su gusto, que ubiquen la figura en algún fondo y que le apliquen colores. Aun cuando muchos no saben qué elementos añadir o cómo combinarlos, y en tales casos es conveniente aportarles ideas, el propósito es que el modelo sea apropiado de manera diferente por cada estudiante. Las estrategias más empleadas en mi asignatura son de tipo socio - afectivo, con el fin de fortalecer en los estudiantes el dominio de conocimientos básicos, y enriquecer sus distintas formas de representación, expresión y comunicación. En mi plan de estudios tengo en cuenta los ciclos del desarrollo, sin embargo en las aulas me encuentro frecuentemente con estudiantes que no tienen los prerrequisitos suficientes para actividades del ciclo en que se encuentran. Con ellos hay que hacer un seguimiento más detallado y apoyarlos para que salgan adelante.
Como docente de artes plásticas considero que formar estudiantes es brindarles herramientas prácticas y teóricas para que desarrollen sus habilidades potenciales y resuevan problemas de orden estético, haciendo un acompañamiento permanente que permita retroalimentar procesos inividuales y socializarlos en un aprendizaje colectivo. Se trata de estimular la creatividad y la autoconfianza por medio del ejercicio de los sentidos, a partir del aprendizaje de los elementos fundamentales de composición, sus propiedades esenciales y sus posibles relaciones.
ResponderEliminarUna clase de dibujo por ejemplo: Vamos a dibujar un animal cuadrúpedo, ¿qué prefieren: gato, perro, caballo, elefante...? El grupo vota y decide.
Dibujo rápidamente un bosquejo del resultado final en una esquina superior del tablero para indicar la zona de la hoja en que se debe comenzar y dar a los jóvenes una idea previa. Después utilizo el resto del tablero para dibujar paso a paso la figura, observando que todos trabajen en su cuaderno y que nadie se atrase. Cuando la figura está lista en el tablero les propongo que la modifiquen según su gusto, que ubiquen la figura en algún fondo y que le apliquen colores. Aun cuando muchos no saben qué elementos añadir o cómo combinarlos, y en tales casos es conveniente aportarles ideas, el propósito es que el modelo sea apropiado de manera diferente por cada estudiante.
Las estrategias más empleadas en mi asignatura son de tipo socio - afectivo, con el fin de fortalecer en los estudiantes el dominio de conocimientos básicos, y enriquecer sus distintas formas de representación, expresión y comunicación.
En mi plan de estudios tengo en cuenta los ciclos del desarrollo, sin embargo en las aulas me encuentro frecuentemente con estudiantes que no tienen los prerrequisitos suficientes para actividades del ciclo en que se encuentran. Con ellos hay que hacer un seguimiento más detallado y apoyarlos para que salgan adelante.